这次的名字很意思，冬奥会吉祥物名叫“冰墩墩”、冬残奥会吉祥物名字叫“雪容融”。
这部动画从预告片和海报发布之初，哪吒的形象便饱受非议，大家都在说这个哪吒“丑”。而上映后的情况刚好相反，“丑”哪吒的妆容反而博得大家的喜爱，有人更是争相模仿。
奥克兰Silo剧院2017年度画册由Alt Group设计机构操刀，项目总监Dean Poole，参与的设计师有Janson Chau、Kennady Virak、Helen Clegg等。
纽约女设计师杰西卡·沃尔什（Jessica Walsh）作为施德明的合伙人，自2012年加盟后，为Sagmeister＆Walsh设计公司经营了7年。然而，随着施德明宣布退出商业设计，Sagmeister＆Walsh设计公司也将由沃尔什继续执掌，并改名为＆Walsh设计公司，新公司将维持更名前的25人。
佐藤可士和（Kashiwa Sato）可谓是设计圈内的红人，他的一举一动都备受关注，最近他为日清食品设计了一杯大大大大杯面。
2018孔雀社群节的平面设计，来自Atelier Irradié工作室。主图形远看是流动的液态色块，走近看，色块中有着无数细密的肌理，就像电子音乐带给我们的层次和律动。
2019韩国永登浦汝矣岛春花节视觉设计，来自韩国设计师Kwon Joonho。Kwon Joonho以多彩的颜色来表现春天花瓣飞舞的美好景象，重新诠释了春花节百花齐放的节日寓意。
据悉，《哇》的专辑视觉形象，由hesign的创始人、著名设计师何见平悉心打造。何见平不仅为新专辑设计了电子表样式的logotype，还由此开发了一系列的标准字，这些设计要素将在新专辑的MV中完整呈现。
奥克兰Silo剧院2016年度画册由Alt Group设计机构操刀，项目总监Dean Poole。
民生银行为新推出的“民生Zì定义信用卡”做了一次推广运动，请来了日本翻转字体设计师野村一晟，对一组励志字体进行翻转设计。
视觉形象以排版和矩形为核心，表达书籍或建筑的视觉语言。形状可以通过不断堆叠摆放，形成各种不同的排列，包括形成一个代表“建筑（Architecture）”的大写字母“A”。
色彩艳丽的几何图案，成了新形象的视觉核心。图案的灵感来自博物馆建筑外墙设计，均整的图案、光洁的线条彰显现代的特质，而饱满惹眼的撞色，则给人一种桀骜不驯的时尚感。
插画设计师吴尧为《诛仙》绘制了两幅敦煌主题的插画，插画主题为“绝色敦煌 大梦天华”。
南京艺术学院设计学院2019毕业展主题为“实验·认知”，意即不断实验，丰富认知。今年毕业展视觉系统及相关物料设计来自王帆、陶霏霏。
实践大学时尚设计学系毕业展的主视觉设计， 年年都很精彩， 我们的编辑翻出了他们前两年的毕展。
金曲奖主LOGO是一个类似黑胶唱片的圆形，直截了当表明主题。
升级后的会员卡名为“MOCard”，“MO”既是台北当代艺术馆的前个字母，又取意“More than a card”，不只是一张卡。
本届艺术周的视觉设计来自李立恒、谭文瀚、邓文进、苏钰歆、周思雨，陈正达、吴炜晨两位老师担任设计指导。
毕业展主视觉是一张可持续的闪电笑脸，设计来自冬屿原。红、绿两色的主色调，前者代表7000摄氏度的炽热，后者代表青岛农业大学的色调。
中科大视传系今年是第十三届的毕业展，今年的主题是“一体两面”。
“观”是“观点”，映射着青年人的世界观和世界的青春观；“观”也是“观看”，是充满好奇和渴望的一双眼，暗含着青年人在现实中对身份的询问和对未来的追寻。
本届主视觉由曾获得金曲奖最佳专辑装帧设计奖的廖小子操刀，与2005年以来象征台北电影节的蝴蝶意象单挑，创造出观众眼中姿态各异的形象。
2019草莓音乐节主题是“循环世界Circular World”，视觉设计来自MVM。今年的主视觉元素是被三个箭头环绕的草莓星球，表达了“循环世界”的主题。
2015哲学节视觉形象设计，来自Carreras工作室。这套视觉形象的奇妙之处在于，Carreras为每个活动都创建了一个符号，所有的这些符号汇总成哲学节的视觉系统。
陈之佛是我国现代美术教育家、工艺美术家和中国画画家。 他曾赴日本东京美术学校工艺图案课学习，是“赴日学习图案第一人”。
主视觉设计借用“可持续”的概念，从设计元素的可持续出发，从年份“2019”中提取“0”，设计了一套专属字体，并在字体的基础上设计了一组图标，代表着不同的寓意。
