抢眼的撞色色系、跳脱传统的字体设计与排列，看似随兴奔放却充满细节，呼应本次展览形象，期待以寻找同好、分享快乐出发，带着独立且些许任性的味道，用力开拓图像创作的可能。
南艺校庆LOGO以数字“110”为设计元素，平面几何的构成颇有现代的气息，展现了一个现代、向上、积极的南艺。色彩选择了喜庆的红和金，彰显校庆主题。
轻装上阵的全新标志，移除了尖锐的爆炸形外框，并将标志字体置于水平基线上。
标志以八大传统乐器“中国八音”为概念原点，利用乐器发出的声波与五线谱元素的结合，演绎出令人目不暇给的绚丽国乐视觉
张叔平以“既 playful 又能传达讯息”为设计宗旨，让金像奖形象IP“金像女神”摇身一变，手上捧一颗迸发着光芒的明珠，慈眉善目、线条婀娜，仿佛有一种身处大宇宙的出世感觉。
在考虑了各种不同的元素之后，设计师选择了开普敦城市里三座最重要的山峰——狮头峰（Lion’s Head）、魔鬼峰（Devil’s Peak）、桌山（Table Mountain），将三座坚不可摧的山峰提炼为三个圆——就像是一个强大的整体。
金曲本身即拥有各种热力：脍炙人口的热度、整个世代一同追求音乐的狂热，以及在音乐领域炉火纯青的创作者所带来的影响力。
这个标志，五角设计故意躲了一个猫猫——大玩阅读障碍，以潦草的笔迹强调参与者的自发性。
Neue Pixel 是一款基于 Helvetica Neue LT Std 55 Roman 设计的像素字体，由悉尼M35 工作室设计。
更简洁有力的字体、更舒适的字间距，化繁为简，实现科技与人性完美结合；标志性的“Q”和“i”上的小圆点，用正圆切割设计，体现完美品质与极致体验的孜孜追求。
昨天，金像奖主办方公布了第四十届香港电影金像奖学生海报设计比赛的评审结果，冠亚季军分别由香港知专设计学院郭翠莹、香港理工大学刘嘉儿、香港专上学院杨子贤获得。
《地味手帖》是台湾第一本关注新生活型态的MOOK，面向包含移住、创生、职业、居住、街区文化等种种不同生活价值观，每期探讨一个特辑主题，试图将隐性的现象化为明确的趋势。
The Naked Room 是基辅一间从事当代艺术和活动的画廊，由策展人 Lizaveta German、Maria Lanko 和电影导演 Marc Raymond Wilkins 创立于2018 年。“Naked”一词有“赤裸、不加掩饰”的意思，表达一种坦诚、开放的当代艺术观念。
擅长书法字体的陈世川重新设计了片名，字体左冲右突，极为不安分，传递出一种义愤填膺、血气方刚的感觉，以一种非常的视觉张力完美诠释了电影精神。
然而这套最具魅力的地方，是“C”的多形态化，不断变化的动态“C”提醒每个人，这里总是有新鲜的东西。
今年的主视觉再度邀请到了去年的设计师林佳龄（Misc Lin），以“时间”为概念，突破以往框架，以清爽抢眼的蓝黄为主色调，从台北电影节的经典蝴蝶LOGO衍生出花儿图像，化身为最纯粹的笑脸，传递出正向纯真的能量，展现北影独特的青春魅力。
乌克兰战争海报国际邀请赛在线海报展由无边界平面设计师组织主办。
实用美术社标志是由“衣食住行”图标组合的圆，分别用衣衫代表“衣”、饭碗代表“食”、坡屋代表“住”，外轮廓圆形代表“行”。
为了设计 Marc Jacobs 的形象，Triboro 工作室用了两年的时间，他们称，能与马克·雅可布一起为他的标志性品牌打造新愿景是一次“梦想般的工作机会”。
Indego设计工作室将展览主题“POP & ART”设计成六个金属质感的酸性英文字体，非常现代，并邀请参展艺术家在字体预留的空间里书写西文书法，以书法的不同呈现方式，探索字体设计新的可能性。
标志非常有创意，Triboro 的设计有效地运用了光影，利用纸面的压凹和击凸，光线在白板上投射产生明暗，借助照明和物体之间的关联，引起建筑师、设计师和使用者的共鸣。
在新设计中，这家德国运动服装制造商去掉了自 1991 年以来一直附在三道杠下面的“adidas”字样。除此之外，三道杠图形也进行了微调，通过线条的加长，标志整体变得更高一些了。
林肯中心的形状直接影响了新的标志，这是被奥美称为“钻石”的标志，是“纽约市网格内的一个罕见的正方形，代表着无限的可能性”。
2022年4月4日，在2022第64届格莱美奖上，一件来自台湾的作品、由然点设计工作室李政瀚和设计师于薇合作的《八歌浪》，获得了最佳唱片包装设计的最高荣誉。
2022“新一代设计展”主视觉以“Hyper Reality”（超常真实）为主题，围绕着人类行为、媒介演化、使用者经验变异、赛博社交（Cyber Society）等议题，罗列了复古、数字与未来共存的当代景观。
“DeNA DESIGN KNOCK”由 DeNA 设计总部举办的设计讲座，通过传递和了解 DeNA 的多元化业务和设计总部的“现在”，打造一个让大家想再次参观活动的地方/社区。
新形象由Five Metal Shop工作室打造，他们从取名开始入手，英文命名为“FamiSuper”，其中“Fami”取自 FamilyMart 的开头四个字母，“Super”则是日文中 Supermarket 的外来语，代表“超级超市”。
下划线（Underline）工作室受托为加拿大广告与设计俱乐部设计全新形象。他们的任务是设计一套大胆的新识别系统，既致敬俱乐部的历史，又展望未来。
为传达“共创”这一核心概念，标志采用了集合式的结构，以立方体为基础元素，通过彼此堆叠、组合，逐步建构出 NTCAM五个英文字母符码，符码堆叠的行为过程象征着全民参与、共同创造。
在东京，来自英国的插画师Andrew Joice、法国艺术总监David和日本插画师Tatsushi Eto，效仿《纽约客》做了一份《东京客》（The Tokyoiter），向《纽约客》和《巴黎人》致敬。
